Définition et avantages du théâtre thérapeutique

Depuis la nuit des temps, les êtres humains se sont rassemblés pour célébrer et partager les histoires transmises par nos ancêtres..

Le théâtre a son origine dans les premiers rituels sacrés et sa nature tribale a toujours fonctionné comme une cohésion de la communauté, transmettant les mythes de génération en génération et permettant aux individus de pénétrer dans un espace où ils peuvent s'exprimer librement et digérer leurs émotions. refoulés, à travers les émotions éprouvées par les acteurs, les spectateurs déplacent leurs propres émotions. Dans le théâtre, il n’ya pas de télécommande, c’est une expérience de contact profond qui se produit au moment présent..

Pour jouer au théâtre nous avons besoin d'autres actrices / acteurs et du public, si vous vous sentez de plus en plus seul et isolé dans cette société “numérisé”, un groupe de théâtre est un moyen de relier et de développer vos compétences sociales.

Si vous souhaitez en savoir plus sur ce sujet, lisez la suite, car dans cet article sur Psychology-Online, nous expliquons la définition et les avantages du théâtre thérapeutique.

Quel est le théâtre thérapeutique

Le théâtre est un super outil de connaissance de soi parce que cela nous aide à réaliser ce que nous ressentons vraiment, grâce à la décriminalisation que l’expérience théâtrale entraîne, en nous identifiant à “Le vilain”, ou avec “Le héros” Lorsqu'il prend enfin sa revanche, nous contactons également notre méchant et notre héros intérieur..

“Jouer pour être un autre”, nous met en relation avec des parties de nous-mêmes que nous avons peut-être complètement niées, et il est parfois très amusant d’intégrer ce que nous avons représenté lors d’un atelier, en insistant sur le fait que: “Je ne suis pas comme ça, j'ai fait ça parce que c'était du théâtre”
Il est difficile pour nous de reconnaître notre talent créatif et d’accepter qu’après tout, c’est toujours la personne qui a créé le personnage. Par conséquent, le théâtre nous permet de comprendre comment nous créons les rôles avec lesquels nous nous identifions et comment nous finissons par confondre notre identité réelle avec le rôle que nous jouons..

On peut faire un parallèle entre le processus de socialisation, qui finit par façonner notre personnalité quand nous sommes enfants et comment un acteur peut apprendre un “personnage” cela est écrit dans un texte, en quelque sorte, un bon acteur doit défendre son personnage, penser comme il pense, ressentir ce qu'il ressent, désirer ce que le personnage veut ... et surtout, il doit croire le rôle qui le rend crédible d'autres.

Il en va de même dans la vie de tous les jours. Inconsciemment, nous savons qu’il n’existe pas de meilleure stratégie pour convaincre les autres des désirs de notre caractère que de nous convaincre d’abord, et cela fonctionne très bien dans la société. notre vraie nature, de nous identifier de manière excessive aux désirs névrotiques que nous sommes déterminés à réaliser, croyant que si nous les satisfaisons, nous atteindrons le bonheur.

Dans l'art d'agir et en l'art de vivre établir la juste distance entre le personnage et l'acteur, ou entre la personnalité et le moi profond, est un défi.
Les maîtres par intérim disent que si vous êtes trop loin du personnage que vous représentez, vous n'avez pas la force d'agir, mais si vous êtes trop attaché, vous n'aurez pas la distance nécessaire pour ne pas vous confondre avec le personnage..

De la même manière, cela se produit dans la vie quotidienne avec notre ego, qui n’est rien de plus qu’un personnage appris dans l’enfance et qui était nécessaire à notre survie dans cet environnement, mais si nous y croyons trop, au stade adulte, limitation évidente, car nous ne sommes pas capables de voir le monde dans toute son ampleur et nous sommes emprisonnés dans un système de conditionnement, à la fois cognitif, émotionnel et moteur, qui fait de nous de simples machines de stimulation / réponse au sein d'une œuvre du théâtre avec un script assez pauvre.

¿Parce que nous disons que le script du travail dans lequel nous sommes immergés et défendons le swashbuckling est assez pauvre? Simplement par le fait qu’il s’agisse d’un scénario emprunté, c’est un scénario que nous avons appris de nos parents et de leur environnement, et qu’ils ont appris à leur tour de leurs parents ... donc dans une chaîne immémoriale, le tout plongé dans une la civilisation qui, dans son désir de socialiser et de domestiquer, n'a pas été très respectueuse de la créativité et de la santé de notre enfant intérieur.

De toute évidence, nos parents nous ont appris des choses merveilleuses et, dans notre environnement, l’âge adulte peut être une occasion de les digérer et de les sauver… de séparer le bon grain de l’huile de paille et de voir quels aspects du texte appris sont nutritifs et souhaitables, et qui ne sont que des résidus d'un passé “en automatique”.

Le théâtre thérapeutique est un excellent outil pour explorer de nouveaux personnages, jusqu'alors peu connus dans notre répertoire habituel limité, car il crée un environnement sûr, dans lequel nous sommes autorisés à oser expérimenter de nouveaux rôles, sans nous exposer dangereusement aux réponses indésirables de notre environnement social.

Par exemple, nous pouvons représenter une scène dans laquelle nous disons à notre patron, qui a l'air honteux, d'exprimer tout ce que nous aimerions dire, sans risquer d'être licencié ... ou nous pouvons explorer notre capacité de séduction, ou la peur du ridicule, créer des scènes pour étudier ces problèmes, sans prendre de risques inutiles.

Il s’agit fondamentalement de conquérir une plus grande liberté d’expression, car les personnages que nous représentons dans cet espace n’ont pas besoin d’être logiques, réels ou raisonnables, nous avons simplement la possibilité d’être une autre personne, une possibilité de partir. agir de manière compulsive “Papier connu”, et entrez dans une manière différente de penser, d'agir et de ressentir.

Le théâtre thérapeutique selon les thérapeutes et les dramaturges

Si vous demandez à un adulte ¿Vous êtes-vous senti plus libre comme un enfant ou maintenant? Peut-être que la réponse nous surprend et que nous constatons que malgré l’autonomie qu’il a maintenant, il s’est senti plus libre dans son enfance. Ensuite ¿que s'est-il passé? Il s'avère qu'en nous grandissant, nous devenons plus sages, oui, mais nous nous enfermons aussi en nous-mêmes et au lieu de devenir plus libres, nous finissons par être prisonniers de notre être intérieur et finissons par montrer aux autres une personne publique qui parfois , beaucoup en désaccord sur ce que nous sommes vraiment à l'intérieur.

Honte, insécurité, culpabilité, pression sociale, attentes, la peur du rejet ou du ridicule, l'intolérance à la frustration, entre autres choses, conditionne la vie de nombreuses personnes et finit par causer de gros problèmes psychologiques (anxiété, dépression, problèmes d'aptitudes sociales, etc.).

¿Quelle est la fonction du théâtre thérapeutique ensuite? ¿Comment aider les gens à se sentir un peu plus libres?

Virginia Satir (1916 - 1988)

Un excellent thérapeute familial américain, a déclaré que quiconque a toujours des choses nouvelles sur elle-même qu’il n’a peut-être pas encore découvertes et que nous pouvons nous surprendre en jouant pour d’autres personnes, en faisant du théâtre. Satir a utilisé le théâtre en thérapie familiale, par exemple, dans sa technique de «Sculptures corporelles» pour voir le rôle que chaque membre de la famille joue. Grâce à la disposition des sculptures (membres de la famille), il est possible d’observer qui est lié à qui dans le groupe familial ou la distance affective entre les membres, entre autres aspects de la dynamique familiale..

Augusto Boal (1931 - 2009)

Dramaturge, metteur en scène de théâtre et, avant tout, grand activiste culturel, un autre auteur a eu recours au théâtre pour améliorer la qualité de la vie de populations particulières ou exposées au risque d’exclusion sociale, affirmant que lorsqu'une personne est exposée sur les tables pour montrer sa réalité des choses et sur la scène modifie que la réalité à volonté, revient à sa vie quotidienne a changé. Bien que ce changement ne se soit pas vraiment produit dans votre vie, le simple fait de l'exposer a été un activateur de transformation interne..

En psychothérapie, nous recourons au psychodrame développé par le psychiatre Jacob Levy Moreno (1889 - 1975) afin que les patients puissent non seulement raconter leurs problèmes, mais agir sur vos problèmes à ce moment, à travers des représentations dramatiques de leurs propres conflits, représentant par exemple des rencontres avec des personnes absentes faisant partie des préoccupations internes du patient, sur ce que ces absents peuvent penser ou ressentir, nous parlons d'un futur possible imaginé ou par exemple de ce que nous ne pouvions pas dire à un moment donné et nous le disons à la session.

En bref, le théâtre thérapeutique est un outil facilitant la Connaissance de soi personnel et donc pour le développement psychologique et social. Il n’ya aucun doute sur les bienfaits curatifs que nous pouvons obtenir du théâtre et que nous souhaitons promouvoir des ateliers ludiques et pratiques du théâtre thérapeutique à travers des exercices ludiques et pratiques basés sur le jeu, des improvisations, de l’humour ou la création de conflits afin les processus mentaux et émotionnels et facilitent, de cette manière, la recherche de la connaissance de soi et, ce qui est très important, la recherche de cette liberté tant attendue.