La musique comme thérapie de l'âme

La musique comme thérapie de l'âme / Psychologie

Rappelez-vous ce que vous ressentez lorsque vous conduisez et que la radio sonne une chanson que vous aimez ou le sentiment qui vous envahit chaque fois que vous écoutez une chanson de votre enfance ou cette mélancolie qui vous étreint lorsque vous entendez la ballade que vous avez dansée ce n'est pas dans ta vie. La musique provoque des sentiments, des sensations, de la joie et de la tristesse, de la mélancolie. Évoquer des souvenirs, bons et mauvais.

Au début du mois de janvier de cette année, Rosa Montero a publié un article dans El País Semanal concernant un livre surprenant, "Instrumental: souvenirs de musique, de médecine et de folie", de James Rhodes (Blackie Books). Cet écrivain britannique a une biographie très dure: abus sexuel, tentatives de suicide, internement dans un établissement psychiatrique, prostitution ... Mais en même temps Rhodes est la preuve que la musique et sa beauté peuvent guérir.

"La musique donne une âme à l'univers, des ailes à l'esprit, des envolées vers l'imagination, une consolation pour la tristesse et la vie et la joie pour toutes choses."

-Platon-

Rhodes est un pianiste, bien qu’il ait commencé ses études tardivement, il l’a quitté pendant 10 ans et l’a repris pendant presque trente ans. En 2010, il est devenu le premier musicien classique à signer un contrat de six albums avec la multinationale Warner. En général, une personne qui laisse un instrument ne le touche plus, mais elle le fait et c’est ce pouvoir de guérison de la musique qui a régénéré sa vie, laissant toute la beauté.

Avantages de la musique

Le neurologue de renom Oliver Sacks raconte dans son livre "Musicofilia" la relation entre la musique et le cerveau et nous montre comment la musique peut réveiller des zones du cerveau endommagées. Dans son livre, il nous parle de personnes, pas de patients, et nous dit de cas aussi troublants que celui de François Lhermite, qui identifie uniquement une mélodie, "La Marseillaise"; ou le cas de Martin, une personne avec un retard mental profond qui connaît plus de deux mille opéras complets par cœur.

Une des histoires les plus émouvantes que Sacks raconte dans son livre est celle de Clive Wearing, un musicien anglais qui, à 45 ans, a été infecté au cerveau et a gravement affecté sa mémoire. Depuis lors, sa mémoire est au nombre de sept. secondes Mais quand Clive est assis au piano, tout coule à flot et il commence à avoir un contact avec sa mémoire et avec sa sagesse musicale, parce que sa capacité à jouer du piano et de l'orgue, à chanter ou à diriger une chorale est restée intacte..

"La musique exprime tout ce qui ne peut être dit par des mots et ne peut être laissé en silence."

-Victor Hugo-

Mais non seulement Oliver Sacks a démontré les avantages de la musique pour l’être humain, mais d’autres scientifiques tels que Sarah Jhonson ont même créé une discipline universitaire aux États-Unis.. La musicothérapie est capable de produire des changements importants au niveau physiologique dans le corps: accélère ou retarde les fonctions organiques (respiration, circulation, digestion, etc.), stimule les émotions au niveau psychologique (facilite l'expression ou produit un effet calmant) et, au niveau intellectuel, aide à la concentration, stimule l'imagination et facilite l'apprentissage des compétences social.

La magie de jouer d'un instrument

Dans les dernières décennies Il y a eu de nombreuses expériences pour étudier l'impact positif de l'écoute de la musique sur le cerveau.. Des résonances ont été faites aux personnes tout en résolvant des problèmes mathématiques et en écoutant de la musique. Dans ce second cas, il a été détecté que dans le cerveau, une multitude de zones étaient activées en même temps..

D'autre part, ils ont analysé le cerveau des personnes qui jouent des instruments de musique et ont constaté que jouer d'un instrument équivaut à une activité physique complète pour le cerveau. Les neuroscientifiques ont constaté que différentes régions du cerveau travaillaient simultanément et très rapidement.

Jouer d'un instrument active pratiquement tout le cerveau en même temps, en particulier les cortex visuel, auditif et moteur, de sorte que la pratique continue avec un instrument peut également bénéficier à d'autres activités.

La différence entre écouter de la musique et la jouer réside dans le fait que la seconde nécessite une motricité fine contrôlée par les deux hémisphères du cerveau., il combine également la précision linguistique et mathématique pour laquelle l'hémisphère gauche est plus développé, avec une créativité dans laquelle l'hémisphère droit fait saillie.

Pour toutes ces raisons, il a été prouvé que jouer de la musique augmente le volume et l'activité dans le corps calleux du cerveau, ce qui relie les deux hémisphères. Cela permet aux musiciens de résoudre les problèmes de manière créative dans de nombreux autres domaines..

Les musiciens ont une mémoire plus développée et sont capables de mettre différentes étiquettes dans leurs mémoires (contextuel, émotionnel, auditif, etc.), presque comme un bon moteur de recherche sur Internet. D'autres activités telles que le sport ou la peinture n'ont pas montré les mêmes avantages que de jouer d'un instrument de musique dans le cerveau, mais elles présentent des avantages différents..

"Ils disent que lorsqu'un silence est apparu entre deux, c'est qu'un ange est passé et a volé leur voix."

-Silvio Rodríguez-